我有线年，我应邀前往美国哈佛大学教育研究生院拜访讲学。哈佛大学是美国闻名的高等学府，学术名誉早已闻名于世。但哈佛有一流的艺术博物馆，我事前却不知道。

  第一次走进哈佛的佛格艺术博物馆，一眼看到我百寻而不知其踪的莫奈所作的《查林·克劳斯桥：泰唔士河上的雾》，在喜不自禁的一起，不得不为哈佛名画的保藏感到震动。我早就传闻莫奈的一些著作给泰唔士河的雾披上了紫色，引起谴责，以这幅最为典型。由于伦敦的雾在绝大多数人眼里是灰色，所以人们愈加信任形象派画家著作体现的仅仅是片面形象，而不是天然的实在。若干年后，有人发现伦敦雾的色彩并非原封不动，有时真是紫色。莫奈和其它前期形象派画家的高超之处，就在于比他人更早接受了物理光学关于物体自身并无固有色彩的原理，并且从对大天然的调查中证明了它，将其用于自己的创造之中。尽管我在《物理化学》课堂上和《欧洲近代美术史》的讲座上曾多次向学生们介绍过科学与艺术的这一天衣无缝的结合，但找遍了卢佛宫、巴黎专门保藏形象主义绘画的奥赛美术馆以及伦敦、布鲁塞尔、阿姆斯特丹等地在国际上享有盛名的各大美术馆，连这幅画在何处都没探问出来，一直引以为憾事。没想到居然在这里萍水相逢！本来这幅画散落在民间80多年，1979年才由一位私家保藏家捐献给哈佛大学。由于看到了这幅画，我第一次正式讲学的标题就确定为《光散射理论与形象主义》，科学与艺术的结合，使哈佛的师生们产生了极大的爱好，讲学遭到热烈欢迎。

  哈佛艺术博物馆的藏品不管数量仍是质量，都可列在整个国际大学之首：大约有来自欧洲、北美、北非、中东、印度、我国的15万件从远古至现代的艺术著作保存在这里。

  哈佛共有3个艺术博物馆，分工不同。佛格艺术馆最老，建于1891年，首要陈设从中世纪到现在的西方艺术品，以意大利文艺复兴前期、不列颠的拉斐尔前期和19世纪的法国艺术著作为主。莫奈的那幅名画便是在这里看到的。在该馆的二楼，有很多欧洲近代美术史上的传世佳品。这这中心还包含荷兰画家伦伯朗、鲁依斯达尔、哈尔斯，佛兰德斯的绘画大师鲁本斯，法国古典主义绘画大师普桑、大卫、安格尔，浪漫主义绘画大师席里柯，形象主义绘画大师莫奈、雷诺阿、塞尚、梵高和20世纪的西班牙闻名画家毕加索、米罗等的许多著作。哈佛的布斯驰·莱辛格艺术博物馆建于1901年，保藏欧洲中、北部，特别是德语国家的艺术著作，以德国体现主义、20世纪20年代笼统艺术的保藏最为闻名。亚瑟·萨克勒艺术博物馆则专门保藏古代印度、我国、朝鲜、等亚洲、中东地区的艺术品，以其藏品里宝贵的我国玉器、青铜器、敦煌的岩画和雕塑而自豪。

  哈佛大学的艺术博物馆对全校师生免费敞开，可以精确的看出校园为师生供给了一个非常典雅和浓郁的艺术气氛，但其最大的意图却不是为了培育艺术家，由于全校专攻美术的学生不超越10名。哈佛大学90年代以来在美国高校中年年被《美国新闻与国际报导》排名第一，除了她有300多年前史、培育了6位美国总统、34位诺贝尔奖金获得者以及该校的学术名誉等多项目标的评分名列美国3000多所高校的第一以外，从本世纪40年代起在本科生中倡议培育通才，着重艺术教育，重视学生的全面开展，从而对美国的高等教育产生了严重的影响，也是原因之一。尼尔·陆登庭校长在北京大学宣布《面向21世纪高等教育的变革和开展》的演讲时说，“大学应成为科学家赏识艺术，艺术家赏识科学的场所”，这是哈佛大学教育思维的重要根底。巨大的艺术博物馆，使科学和艺术结合的美好理想在这里有了完成的土壤。